It’s the very first episode of The Big Pitch with Jimmy Carr and our first guest is Phil Wang! And Phil’s subgenre is…This Place is Evil. We’re talking psychological torture, we’re talking gory death scenes, we’re talking Lorraine Kelly?! The Big Pitch with Jimmy Carr is a brand new comedy podcast where each week a different celebrity guest pitches an idea for a film based on one of the SUPER niche sub-genres on Netflix. From ‘Steamy Crime Movies from the 1970s’ to ‘Australian Dysfunctional Family Comedies Starring A Strong Female Lead’, our celebrity guests will pitch their wacky plot, their dream cast, the marketing stunts, and everything in between. By the end of every episode, Jimmy Carr, Comedian by night / “Netflix Executive” by day, will decide whether the pitch is greenlit or condemned to development hell! Listen on all podcast platforms and watch on the Netflix Is A Joke YouTube Channel . The Big Pitch is a co-production by Netflix and BBC Studios Audio. Jimmy Carr is an award-winning stand-up comedian and writer, touring his brand-new show JIMMY CARR: LAUGHS FUNNY throughout the USA from May to November this year, as well as across the UK and Europe, before hitting Australia and New Zealand in early 2026. All info and tickets for the tour are available at JIMMYCARR.COM Production Coordinator: Becky Carewe-Jeffries Production Manager: Mabel Finnegan-Wright Editor: Stuart Reid Producer: Pete Strauss Executive Producer: Richard Morris Executive Producers for Netflix: Kathryn Huyghue, Erica Brady, and David Markowitz Set Design: Helen Coyston Studios: Tower Bridge Studios Make Up: Samantha Coughlan Cameras: Daniel Spencer Sound: Charlie Emery Branding: Tim Lane Photography: James Hole…
I denne episoden forteller Mimesis Heidi Dahlsveen om noen folkeeventyr og sagn som kan fortelles i julen. Episoden er en del av prosjektet Arven drevet av Fortellerne. Arven gjennomføres med støtte av Sparebankstiftelsen. Les mer om Fortellerne her: https://www.fortellerne.no Følg med på deres arrangementer her: https://www.facebook.com/fortellerne Instagram her: https://www.instagram.com/fortellerne/ Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne episoden snakker de tre fortellerne Aje Victoria Bigset, Catherine Langeland og Mimesis Heidi Dahlsveen om det å fortelle folkeeventyr for voksne. Dessverre er lydkvaliteten på den ene mikrofonen ikke helt topp. Episoden er en del av prosjektet Arven drevet av Fortellerne. Arven gjennomføres med støtte av Sparebankstiftelsen. Les mer om Fortellerne her: https://www.fortellerne.no Følg med på deres arrangementer her: https://www.facebook.com/fortellerne Instagram her: https://www.instagram.com/fortellerne/ Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne episoden snakker de tre fortellerne Anne Hungnes, Catherine Langeland og Mimesis Heidi Dahlsveen om det norske folkeeventyret Vesle Åse Gåsepike. Episoden er en del av prosjektet Arven drevet av Fortellerne. Arven gjennomføres med støtte av Sparebankstiftelsen. Du kan lese folkeeventyret her: https://runeberg.org/folkeven/009.html Om du søker med AT870A her, finner du folkeeventyret Lita Kirsten som vann kongsson av Engeland: https://www2.hf.uio.no//eventyr_og_sagn/index.php?vis=EVENTYR Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne episoden snakker de tre fortellerne Tjodun Felland, Catherine Langeland og Mimesis Heidi Dahlsveen om det skeive i norske folkeeventyr. De har mange spørsmål og få svar. Det er spørsmålene som driver oss videre, og som skaper et fellesskap. Kilde de henviser til i episoden er: Alba Morollón Diaz-Faes. Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne serien kalt Arven, tar jeg utgangspunkt i Asbjørnsen og Moes samling av folkeeventyr og sagn. Det overordnede målet er å se på hvordan dette materialet kan ha en funksjon i vår samtid. Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne serien kalt Arven, tar jeg utgangspunkt i Asbjørnsen og Moes samling av folkeeventyr og sagn. Det overordnede målet er å se på hvordan dette materialet kan ha en funksjon i vår samtid. Kilde til denne episoden er: Berg, A.-J., Bolsø, A., & Hellstrand, I. (2020). Posthumanistiske muligheter og transhumanistiske blindspor i det antropocene. Tidsskrift for kjønnsforskning 44 nr. 4, ss. 285-298. Malafantis, K., & Ntoulia, A. (2011). Rewriting fairy tales: new challenge in creativity in the classroom. Extravío. Revista electrónica de literatura comparada, núm. 6. Folkeeventyret Gutten som gjorde seg til løve, falk og maur. Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne serien kalt Arven, tar jeg utgangspunkt i Asbjørnsen og Moes samling av folkeeventyr og sagn. Det overordnede målet er å se på hvordan dette materialet kan ha en funksjon i vår samtid. Kilde til denne episoden er: Rokem, G. H. (2005). Between Narrating Bodies and Carnal Knowledge. The Jewish Quaterley Review, Vol. 95. No. 3, ss. 501-507. Folkeeventyret Tre Mostre Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne serien kalt Arven, tar jeg utgangspunkt i Asbjørnsen og Moes samling av folkeeventyr og sagn. Det overordnede målet er å se på hvordan dette materialet kan ha en funksjon i vår samtid. Kilde til denne episoden er: John Dewey, Art as experience Folkeeventyret Tre sitroner Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne serien kalt Arven, tar jeg utgangspunkt i Asbjørnsen og Moes samling av folkeeventyr og sagn. Det overordnede målet er å se på hvordan dette materialet kan ha en funksjon i vår samtid. Kilde til denne episoden er: Ørnulf Hodne, Det Norske folkeeventyr Folkeeventyret Ikke Kjørende Ikke Ridende Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
I denne serien kalt Arven, tar jeg utgangspunkt i Asbjørnsen og Moes samling av folkeeventyr og sagn. Det overordnede målet er å se på hvordan dette materialet kan ha en funksjon i vår samtid. Kilde til denne episoden er: Ørnulf Hodne, Det Norske folkeeventyr Folkeeventyret Grimsborken Musikken er kalt Cinematic Cello, laget av Aleksey Chistilin og er hentet herfra: https://pixabay.com/no/users/lexin_music-28841948/…
Dette er tredje episode i en serie om hvordan det er å arbeide med fortelling og betydning av fortelling i liv og samfunn. I denne episoden er søvn og død tema. Mimesis Heidi Dahlsveen har arbeidet som fortellerkunstner siden 1996 i både inn - og utland. Hun deltatt på en rekke internasjonale festivaler og i flere EU prosjekter som omhandler den muntlige fortellerkunsten. Hun har solgt forestillinger til DKS og turnert internasjonalt. Hun arbeider deltid som førstelektor i muntlig fortellerkunst ved Oslomet – storbyuniversitet og i 2008 ga hun ut fagboken “innføring i muntlig fortellerkunst”, Universitetsforlaget. I 2019 kom hun med sin andre faglige bok. Hun har skrevet flere vitenskapelige artikler om muntlig fortellerkunst, hvor hun bruker kunstnerisk forskning som inngang til å forstå muntlig fortellerkunst og narrativer. Hennes fokus er å la de tradisjonelle fortellingene belyse samtidsaktuelle temaer. Hennes siste bok, kan du få tak i her: www.ark.no/boker/Mimesis-Heidi…boken-9788269008821…
Dette er andre episode i en serie om hvordan det er å arbeide med fortelling og betydning av fortelling i liv og samfunn. I denne episoden står den fortellinger om skikkelsen gygra sentralt. Mimesis Heidi Dahlsveen har arbeidet som fortellerkunstner siden 1996 i både inn - og utland. Hun deltatt på en rekke internasjonale festivaler og i flere EU prosjekter som omhandler den muntlige fortellerkunsten. Hun har solgt forestillinger til DKS og turnert internasjonalt. Hun arbeider deltid som førstelektor i muntlig fortellerkunst ved Oslomet – storbyuniversitet og i 2008 ga hun ut fagboken “innføring i muntlig fortellerkunst”, Universitetsforlaget. I 2019 kom hun med sin andre faglige bok. Hun har skrevet flere vitenskapelige artikler om muntlig fortellerkunst, hvor hun bruker kunstnerisk forskning som inngang til å forstå muntlig fortellerkunst og narrativer. Hennes fokus er å la de tradisjonelle fortellingene belyse samtidsaktuelle temaer. Hennes siste bok, kan du få tak i her: www.ark.no/boker/Mimesis-Heidi…boken-9788269008821…
Dette er første episode i en serie om hvordan det er å arbeide med fortelling og betydning av fortelling i liv og samfunn. I denne episoden står den greske myten om Daphne sentralt. Mimesis Heidi Dahlsveen har arbeidet som fortellerkunstner siden 1996 i både inn - og utland. Hun deltatt på en rekke internasjonale festivaler og i flere EU prosjekter som omhandler den muntlige fortellerkunsten. Hun har solgt forestillinger til DKS og turnert internasjonalt. Hun arbeider deltid som førstelektor i muntlig fortellerkunst ved Oslomet – storbyuniversitet og i 2008 ga hun ut fagboken “innføring i muntlig fortellerkunst”, Universitetsforlaget. I 2019 kom hun med sin andre faglige bok. Hun har skrevet flere vitenskapelige artikler om muntlig fortellerkunst, hvor hun bruker kunstnerisk forskning som inngang til å forstå muntlig fortellerkunst og narrativer. Hennes fokus er å la de tradisjonelle fortellingene belyse samtidsaktuelle temaer. Hennes siste bok, kan du få tak i her: https://www.ark.no/boker/Mimesis-Heidi-Dahlsveen-Fortellerboken-9788269008821…
This is the last episode of the project Mimesis in Crisis. Thank you for listening. Under the research question "what challenges, concerns and tools do the presence of mimesis require when oral storytelling is transported to digital platforms?" Mimesis Heidi Dahlsveen has created research project where the purpose is to create storytelling performances for the medium Podcast. The goal is to look at what aesthetic tools are needed to create a holistic artistic experience when the listener is not present in contemporary and space. From planning to implementation, there is a method-developing practice aimed at a digital medium. Performances will be planned and implemented, organized and disseminated through Podcast where the storyteller's aesthetic tools are re-articulated and tested through a medium that does not take place here and now. The project is supported by the municipality of Oslo. Creative dialogue partner: director and dramaturg Dr Paula Crutchlow. After hearing the episode, I appreciate you filling out the following form: https://nettskjema.no/a/153770…
In this episode you will hear about a woman who turns into a bear. It is based on a Sami story. Under the research question "what challenges, concerns and tools do the presence of mimesis require when oral storytelling is transported to digital platforms?" Mimesis Heidi Dahlsveen has created research project where the purpose is to create storytelling performances for the medium Podcast. The goal is to look at what aesthetic tools are needed to create a holistic artistic experience when the listener is not present in contemporary and space. From planning to implementation, there is a method-developing practice aimed at a digital medium. Performances will be planned and implemented, organized and disseminated through Podcast where the storyteller's aesthetic tools are re-articulated and tested through a medium that does not take place here and now. The project is supported by the municipality of Oslo. Creative dialogue partner: director and dramaturg Dr Paula Crutchlow. After hearing the episode, I appreciate you filling out the following form: https://nettskjema.no/a/153770 References in the episode from: Levy, E. P. (2007). The mimesis of Time in Hamlet. Philological Quarterly. McTaggart, J. E. (1908). The Unreality of Time. Mind: A Quarterly Review of Psychology and Philosophy , 456-473. Morris, D., & Maclaren, K. (2015). Time, Memory, Institution: Merleau-Ponty's New Ontology of Self. Ohio University Press.…
I denne episoden tar jeg for meg minnet. Dette er en serie knyttet til studiet Muntlig fortellerkunst ved OsloMet – storbyuniversitet. Episodene følger studiets progresjon. Du er velkommen til å lytte selv om du ikke er student ved det studiet. Episodene følger emner i undervisningen. Hver episode vil inneholde tradisjonell eller personlig fortelling, i tillegg til teori. Er du interessert i å kunne mer, kan du sjekke ut boken min her: http://www.fortellerkunstner.no/fortellerboken-deg-selv-og-andre-fortalt/ Referanser i episoden: Bleeker, M. (2012). Introduction: On Technology & Memory. Performance Research A journal of the performing arts 17:3, 1-7. Casey, E. S. (2000). Remembering. Indiania University Press. Dahl, E. (2016). Nattverd, kropp, erindring. DIN, pp. 105-121. Glauser, J. (2019). Rhetoric. In J. Glauser, P. Hermann, & S. A. Mitchell, Handbook of Pre-Modern Nordic Memory Studies Interdisciplinary Approaches.…
Dette er siste episode i serien Mimesis i krise. Takk for at du lyttet. Under det spørsmålet «hvilke utfordringer, betenkeligheter og virkemidler fordrer nærvær av mimesis når muntlig fortellerkunst forflyttes til digitale plattformer?» har Mimesis Heidi Dahlsveen skapt et FOU prosjekt hvor hensikten er å lage fortellerforestillinger for mediet Podkast. Målet er å se på hvilke estetiske virkemidler som skal til for å skape en helhetlig kunstnerisk opplevelse når lytteren ikke er tilstede i samtid og rom. Fra planlegging til gjennomføring blir det en metodeutviklende praksis rettet mot et digitalt medium. Det skal planlegges og gjennomføres forestillinger, tilrettelagt og formidlet gjennom Podkast hvor fortellerens estetiske virkemidler re-artikuleres og prøves ut gjennom et medium som ikke foregår her og nå. Prosjektet er støttet av Oslo kommune. Kreativ dialogpartner: regissør og dramaturg dr. Paula Crutchlow. Etter at du har hørt episoden, setter jeg pris på om du kan fylle ut følgende skjema: https://nettskjema.no/a/153767…
I denne episoden får du høre om en tradisjonell samisk beretning om kvinne som forvandles. Under det spørsmålet «hvilke utfordringer, betenkeligheter og virkemidler fordrer nærvær av mimesis når muntlig fortellerkunst forflyttes til digitale plattformer?» har Mimesis Heidi Dahlsveen skapt et FOU prosjekt hvor hensikten er å lage fortellerforestillinger for mediet Podkast. Målet er å se på hvilke estetiske virkemidler som skal til for å skape en helhetlig kunstnerisk opplevelse når lytteren ikke er tilstede i samtid og rom. Fra planlegging til gjennomføring blir det en metodeutviklende praksis rettet mot et digitalt medium. Det skal planlegges og gjennomføres forestillinger, tilrettelagt og formidlet gjennom Podkast hvor fortellerens estetiske virkemidler re-artikuleres og prøves ut gjennom et medium som ikke foregår her og nå. Prosjektet er støttet av Oslo kommune. Kreativ dialogpartner: regissør og dramaturg dr. Paula Crutchlow. Etter at du har hørt episoden, setter jeg pris på om du kan fylle ut følgende skjema: https://nettskjema.no/a/153767 Referanser brukt i episoden: Levy, E. P. (2007). The mimesis of Time in Hamlet. Philological Quarterly. McTaggart, J. E. (1908). The Unreality of Time. Mind: A Quarterly Review of Psychology and Philosophy , 456-473. Morris, D., & Maclaren, K. (2015). Time, Memory, Institution: Merleau-Ponty's New Ontology of Self. Ohio University Press.…
In this episode you will hear about the steinkobben or the selkie woman as she is also called. It is based on a Norwegian folk legend. Under the research question "what challenges, concerns and tools do the presence of mimesis require when oral storytelling is transported to digital platforms?" Mimesis Heidi Dahlsveen has created research project where the purpose is to create storytelling performances for the medium Podcast. The goal is to look at what aesthetic tools are needed to create a holistic artistic experience when the listener is not present in contemporary and space. From planning to implementation, there is a method-developing practice aimed at a digital medium. Performances will be planned and implemented, organized and disseminated through Podcast where the storyteller's aesthetic tools are re-articulated and tested through a medium that does not take place here and now. The project is supported by the municipality of Oslo. Creative dialogue partner: director and dramaturg Dr Paula Crutchlow. After hearing the episode, I appreciate you filling out the following form: https://nettskjema.no/a/153770 References used in the episode: Levy, E. P. (2007). The mimesis of Time in Hamlet. Philological Quarterly. McTaggart, J. E. (1908). The Unreality of Time. Mind: A Quarterly Review of Psychology and Philosophy , 456-473. Morris, D., & Maclaren, K. (2015). Time, Memory, Institution: Merleau-Ponty's New Ontology of Self. Ohio University Press.…
I denne episoden får du høre om steinkobbe kvinnen som blir tvunget på land. Under det spørsmålet «hvilke utfordringer, betenkeligheter og virkemidler fordrer nærvær av mimesis når muntlig fortellerkunst forflyttes til digitale plattformer?» har Mimesis Heidi Dahlsveen skapt et FOU prosjekt hvor hensikten er å lage fortellerforestillinger for mediet Podkast. Målet er å se på hvilke estetiske virkemidler som skal til for å skape en helhetlig kunstnerisk opplevelse når lytteren ikke er tilstede i samtid og rom. Fra planlegging til gjennomføring blir det en metodeutviklende praksis rettet mot et digitalt medium. Det skal planlegges og gjennomføres forestillinger, tilrettelagt og formidlet gjennom Podkast hvor fortellerens estetiske virkemidler re-artikuleres og prøves ut gjennom et medium som ikke foregår her og nå. Prosjektet er støttet av Oslo kommune. Kreativ dialogpartner: regissør og dramaturg dr. Paula Crutchlow. Etter at du har hørt episoden, setter jeg pris på om du kan fylle ut følgende skjema: https://nettskjema.no/a/153767 Referanser brukt i episoden: Myerhoff, B. (1990/2012). The transformation of consciousness in ritual performances: some thoughts and questions. I R. Schechner, & W. Appel, By Means of Performance Intercultural Studies of Theatre and Ritual (ss. 245-249). Cambridge University Press.…
In this episode you will, among other things, hear about the destiny of Gunnlod, a giantess closed inside a cave. Under the research question "what challenges, concerns and tools do the presence of mimesis require when oral storytelling is transported to digital platforms?" Mimesis Heidi Dahlsveen has created research project where the purpose is to create storytelling performances for the medium Podcast. The goal is to look at what aesthetic tools are needed to create a holistic artistic experience when the listener is not present in contemporary and space. From planning to implementation, there is a method-developing practice aimed at a digital medium. Performances will be planned and implemented, organized and disseminated through Podcast where the storyteller's aesthetic tools are re-articulated and tested through a medium that does not take place here and now. The project is supported by the municipality of Oslo. Creative dialogue partner: director and dramaturg Dr Paula Crutchlow. After hearing the episode, I appreciate you filling out the following form: https://nettskjema.no/a/153770 References used in the episode: Schulte, P. M., & Hall, J. G. (2018). Echoes across generations. In P. Tortell, M. Turin, & M. Young, Memory. Peter Wall Institute for advanced studies.…
I denne episoden får du høre blant annet om Gunnlods skjebne, en jotunkvinne stengt inne i en grotte. Under det spørsmålet «hvilke utfordringer, betenkeligheter og virkemidler fordrer nærvær av mimesis når muntlig fortellerkunst forflyttes til digitale plattformer?» har Mimesis Heidi Dahlsveen skapt et FOU prosjekt hvor hensikten er å lage fortellerforestillinger for mediet Podkast. Målet er å se på hvilke estetiske virkemidler som skal til for å skape en helhetlig kunstnerisk opplevelse når lytteren ikke er tilstede i samtid og rom. Fra planlegging til gjennomføring blir det en metodeutviklende praksis rettet mot et digitalt medium. Det skal planlegges og gjennomføres forestillinger, tilrettelagt og formidlet gjennom Podkast hvor fortellerens estetiske virkemidler re-artikuleres og prøves ut gjennom et medium som ikke foregår her og nå. Prosjektet er støttet av Oslo kommune. Kreativ dialogpartner: regissør og dramaturg dr. Paula Crutchlow. Etter at du har hørt episoden, setter jeg pris på om du kan fylle ut følgende skjema: https://nettskjema.no/a/153767 Referanser brukt i episoden: Schulte, P. M., & Hall, J. G. (2018). Echoes across generations. In P. Tortell, M. Turin, & M. Young, Memory. Peter Wall Institute for advanced studies.…
Hva forteller landskapet om oss selv? Gjennom vandring beveger vi oss mellom poesi og prosa. Under det spørsmålet «hvilke utfordringer, betenkeligheter og virkemidler fordrer nærvær av mimesis når muntlig fortellerkunst forflyttes til digitale plattformer?» har Mimesis Heidi Dahlsveen skapt et FOU prosjekt hvor hensikten er å lage fortellerforestillinger for mediet Podkast. Målet er å se på hvilke estetiske virkemidler som skal til for å skape en helhetlig kunstnerisk opplevelse når lytteren ikke er tilstede i samtid og rom. Fra planlegging til gjennomføring blir det en metodeutviklende praksis rettet mot et digitalt medium. Det skal planlegges og gjennomføres forestillinger, tilrettelagt og formidlet gjennom Podkast hvor fortellerens estetiske virkemidler re-artikuleres og prøves ut gjennom et medium som ikke foregår her og nå. Prosjektet er støttet av Oslo kommune. Kreativ dialogpartner: regissør og dramaturg dr. Paula Crutchlow. Etter at du har hørt episoden, setter jeg pris på om du kan fylle ut følgende skjema: https://nettskjema.no/a/153767 Referanser brukt i episoden: Dahl, E. (2016). Nattverd, kropp, erindring. din 1 , 105-120. Echterhoof, G., Kopietz, R., & Higgins, E. (2013). Adjusting shared reality: Communicator's memory change as their connection with their audience change. Social Cognition Vol 13 No. 2, 162-186. Freeman, M. (2010). Telling stories Memory and Narrative. In S. Radstone, & B. Schwarz, Memory: Histories, Theories, Debates (pp. 263-277). New York: Fordham University Press. Lupton, H. (2001). The dreaming of a place storytelling and landscape. Oracle series No. 5. Daylight press.…
How do we find the story of a person we do not know? What happens to those who die without leaving memories. This episode will be about childhood and people who disappear from memory. Under the research question "what challenges, concerns and tools do the presence of mimesis require when oral storytelling is transported to digital platforms?" Mimesis Heidi Dahlsveen has created research project where the purpose is to create storytelling performances for the medium Podcast. The goal is to look at what aesthetic tools are needed to create a holistic artistic experience when the listener is not present in contemporary and space. From planning to implementation, there is a method-developing practice aimed at a digital medium. Performances will be planned and implemented, organized and disseminated through Podcast where the storyteller's aesthetic tools are re-articulated and tested through a medium that does not take place here and now. The project is supported by the municipality of Oslo. Creative dialogue partner: director and dramaturg Dr Paula Crutchlow. In addition, Aslak Moe from the storytellingfestival in Oslo has been advisory. After hearing the episode, I appreciate you filling out the following form: https://nettskjema.no/a/153770 References used in the episode: Rose, S. P. (2012). How Brains Make Memories. In P. Fara, & K. Patterson, Memory. Cambridge University Press. Warner, M. (2007). The Word Unfleshed: Memory in Cyberspace. Wasafiri 22.…
Dette er en serie knyttet til studiet Muntlig fortellerkunst ved OsloMet – storbyuniversitet. Du er velkommen til å lytte selv om du ikke er student ved det studiet. Episodene følger emner i undervisningen. Hver episode vil inneholde tradisjonell eller personlig fortelling, i tillegg til teori. I denne første episoden forteller jeg generelt om muntlig fortellerkunst. Er du interessert i å kunne mer, kan du sjekke ut boken min her: http://www.fortellerkunstner.no/fortellerboken-deg-selv-og-andre-fortalt/…
Welcome to Player FM!
Player FM is scanning the web for high-quality podcasts for you to enjoy right now. It's the best podcast app and works on Android, iPhone, and the web. Signup to sync subscriptions across devices.